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Mandat

La compagnie de théâtre Quitte ou Double prête une attention toute particulière à l’exploration de l’espace et du rapport avec le spectateur. De plus, la collaboration de Quitte ou Double avec différentes communautés sur le territoire du Québec et à l'international témoigne de son engagement à promouvoir le dialogue culturel et artistique. Grâce à ses projets novateurs et à son ouverture aux échanges transculturels, la compagnie réinvente constamment les codes de la représentation théâtrale et propose une expérience artistique inédite pour le public. Les Productions Quitte ou Double proposent des spectacles d’auteurs qui mettent de l’avant une dramaturgie contemporaine et éclectique tout en étant porteurs d’enjeux ayant une forte résonance dans notre époque. Par ses projets, la compagnie crée une rencontre différente et englobante avec le public, afin de mettre de l’avant l’expérience, l’instant présent et la mise en représentation. En quelque sorte, elle souhaite sortir le spectateur de son rôle de simple observateur afin qu’il soit au cœur de la conversation entre scène et salle.

Historique

Fondées en 2008 par Amélie Langlais et David Blais, les Productions Quitte ou Double ont fait leur classe en région dans différents théâtres d’été (Quatre en tente, La tragédie de l’été, On ne vise que deux fois, Centre Culturel de Weedon et Théâtre de la Première Scène de Lac-Mégantic). Elles avaient dès lors en tête le souci de présenter des créations surprenantes et artistiques repoussant l’horizon d’attente des spectateurs. En 2011, Mireille Camier rejoint l’équipe à titre de directrice artistique. Pendant la saison 2011-2012, la compagnie fait une entrée en force sur le marché montréalais en présentant trois spectacles d’auteurs contemporains. D’abord, Stainless, de l'autrice Mireille Mayrand Fiset, qui explore un rapport d’intimité avec le public, a été présenté au Théâtre au Cube en septembre. Puis, Le Chien, la nuit et le couteau de Marius Von Mayenburg est présenté au Centre Segal en février; un spectacle déambulatoire avec une scénographie en mouvement. Ensuite, Simon Boulerice met en scène Il était des fois, une pièce de Philip Rodrigue présentée dans le cadre du Zoofest, qui offre au public un aperçu des rouages de la création d'une bonne histoire. En avril 2014, la compagnie présente l’audacieux Dragon d’Or de Roland Schimmelpfennig au théâtre Prospero, spectacle qui a conquis le public et les médias par sa forme singulière et son ludisme. En février 2015, la compagnie se fait offrir un espace de création dans les locaux du Carrefour Familial Hochelaga et le partage avec d’autres artistes du quartier. Dès lors, l’équipe entame des projets de médiation culturelle pour des adultes provenant de milieux défavorisés et des ateliers de théâtre et d’improvisation pour des jeunes professionnels. En mars 2017, la compagnie crée le spectacle Ivresse à La Chapelle - Scènes contemporaines, en travaillant avec le chorégraphe Emmanuel Jouthe qui a développé une approche singulière dans la relation entre performeurs et public. Un travail collaboratif interdisciplinaire était au cœur de la recherche qui visait à enrichir la relation avec le spectateur par le biais de la vidéo en direct. Suivra à l'automne dans les parcs de l'arrondissement de Ville-Marie l'intervention poétique Les Petits Intérieurs. Puis avec la création d’une véritable troupe de théâtre virtuelle avec le projet Intersections, où cinq acteurs de cinq pays différents étaient réunis devant un public en direct, nous croyons d’autant plus au potentiel de partage par des créations connectées. La grande proximité entre le public montréalais et des interprètes à des milliers de kilomètres confirme le pouvoir rassembleur de la téléprésence. S'ensuivra une tournée au Canada et à l'international (coproduction de la compagnie Obskéné et du prestigieux Festival GREC, Barcelone). C'est en 2022 qu'a enfin lieu la première du spectacle Bluff, après 2 ans de report, la première œuvre au monde à jouer simultanément dans 3 salles de spectacle connectées. Une tournée dans plusieurs villes du Québec a lieu. Un défi technologique hors du commun que la compagnie a accompli en coproduction avec le Petit Théâtre du Vieux Noranda.

Partenaires

Les Productions Quitte ou Double ont bénéficié du soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, de la Fondation Cole, du Festival GREC, de l'institut Ramon Llull et d'un accueil au Carrefour familial Hochelaga (2015 à 2021).

Équipe

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Mireille Camier

Après avoir fait un Baccalauréat en dramaturgie et mise en scène à l’Université Laval, dont une année à UNICEN en Argentine où elle a travaillé la direction d’acteurs, Mireille Camier a terminé une formation en interprétation théâtrale à l’École supérieure de théâtre de l’Université du Québec à Montréal. Ce milieu florissant lui a permis de côtoyer des artistes de talent comme Martine Beaulne, Peter Batakliev, Claude Lemieux. Elle a aussi suivi diverses formations d’acteurs entre autres avec Le Théâtre de l’Homme Actor’s Laboratorium de Toronto (LeTHAL), le Théâtre Contre-Courant à Québec et Pol Pelletier, où elle a découvert la profondeur du travail sur l’organicité et la présence de l’acteur sur scène selon le courant de Grotovsky. Puis, elle a été comédienne et danseuse pour la création de Pharmakon d’Alexis Martin et elle a joué dans le projet La Maison de Pirata présenté au Théâtre à la Salle Fred-Barry. Ensuite, elle joue dans Stainless (Vue sur la relève, 2012) et dans Il était des fois (Zoofest, 2012). En 2011, elle fait ses premiers pas en mise en scène avec le projet Le Chien, la nuit et le couteau de Mayenburg dans la programmation du Centre Segal. Par ce projet, elle y découvre la splendeur de la dramaturgie allemande contemporaine, ce qui l’a amenée à faire un séjour artistique de deux mois à Berlin. En 2013, elle a obtenu une bourse de recherche et création offerte par le CALQ afin de développer ses outils de direction d’acteurs en lien avec cette dramaturgie. Puis, elle présente la mise en scène du spectacle Le Dragon d’Or au théâtre Prospero en 2014. Suite à un stage auprès de l'auteur Falk Richter, elle s'attaque à la pièce Ivresse qui sera présentée au printemps 2017 à La Chapelle scènes contemporaines. Elle travaille ensuite à la création d'Intersections en 2018-2019, spectacle qui sera aussi présenté à La Chapelle scènes contemporaines, puis en tournée à l'international, puis repris à Québec au Théâtre Périscope en 2021. Elle travaille actuellement à la création du spectacle Bluff, présenté en direct de trois lieux en simultané. Mireille travaille aussi comme conseillère en téléprésence pour le réseau Scènes Ouvertes et la SAT.

 

Dans ses projets de mise en scène, elle cherche un langage foncièrement contemporain qui s’ancre dans notre époque. Ce qui la passionne, c’est de redéfinir le rapport avec le spectateur à chaque production. Elle souhaite créer des événements théâtraux qui permettent une expérience collective avant tout où la rencontre entre la salle et la scène est l’élément vital de l’oeuvre. Elle désire créer des moments uniques pour rassasier ce besoin d’être ensemble trop souvent sublimé par l’individualisme.

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Amélie Langlais

Amélie Langlais est diplômée en interprétation à l’École supérieure de théâtre de L’UQAM. Son parcours atypique l’a mené aux quatre coins du Québec où elle a suivi diverses formations entre autres avec Marthe Turgeon, René Gagnon, Robert Dion, Claude Lemieux et Martine Beaulne. Depuis plus de 10 ans, Amélie accumule différentes expériences au cinéma, à la radio, sur le web et sur la scène. Sa passion pour le jeu et la création l’a poussée à fonder les Productions Quitte ou Double, qu’elle gère depuis plus de 10 ans. Dans les dernières années, elle a participé à plusieurs projets dont une pièce pour enfant : Le jour ou la lune a pleuré; Le Chien, la nuit et le couteau, présenté en février au Centre Segal; ainsi que Le Dragon d’Or présenté au théâtre Prospero en 2014. Comme artiste, elle s’intéresse à la direction d’acteurs, à l’intelligence du texte, au raffinement du jeu, mais surtout à l’humanité dans l’art. En 2016, elle termine une maîtrise à l’école supérieure de théâtre de l’UQAM sur le corps de l’acteur. Puis, elle enseigne le théâtre au collège Jean-de-Brébeuf.

Conseil d’administration

Amélie Langlais

Présidente, comédienne et coordonatrice des patients standardises à l'Université Mcgill

Sarah Pilote-Henry

Vice-Présidente, Marketing et développement des affaires chez Fasken

Ophélie Harbour

Secrétaire, Notaire associée chez Alinéa Notaires

Josée-Christine Boilard

Administratrice, Présidente-fondatrice et conseillère stratégique, Talent Flex Conseil

Jessy Héroux

Administrateur, Avocat en défense criminelle et droit disciplinaire, associé chez Battista Turcot Israel s.e.n.c.

Marilyne Lévesque

Administratrice, Fondatrice chez Marelle Communications